Op het Kunstnieuws van BOK doen we verslag van exposities. We bezoeken kunstbeurzen, galeries en andere podia voor beeldend kunstenaars. Zo nu en dan is er ook ruimte voor andere artikelen, zoals interviews, columns en opinie.
We willen zo een beeld schetsen van het kunstklimaat in Nederland en laten zien wat beurzen, galeries en andere podia voor professionele kunstenaars kunnen betekenen.
Fields of Joy @ PARK Tilburg
dinsdag 27 november 2018
De tentoonstelling Fields of Joy is nog tot en met 16 december te zien in PARK in Tilburg. Alle kunstwerken zijn abstract geometrische werken die elkaar vanuit een diversiteit in disciplines aanvullen. De grote schilderijenreeks van Piet Dieleman wordt getoond naast een ter plaatse gemaakte monumentale muurschildering van Jan van der Ploeg en een ruimtevullende installatie van Beat Zoderer. Linda Arts is de samensteller van deze expositie.
Collectie Noord-Brabants Museum Den Bosch
zaterdag 24 november 2018
In het Noord-Brabants Museum heeft een grote collectie van moderne en hedendaagse kunst in. Kunstenaars die allen uit Noord-Brabant komen. De kunstwerken van bovenstaande kunstenaars uit de collectie zijn tot en met 7 december 2018 te zien.
Brabantse Nieuwe Revisited
zaterdag 24 november 2018
Brabantse Nieuwe is een programma van het Noord-Brabantse Museum in Den Bosch die jonge, pas afgestudeerde kunstenaars een podium geeft om te exposeren. Hoe is het hen vergaan, jaren later. Nu mid-dertiger Jeroen Vrijsen en veertigers Ingrid Simons en Sabina Timmermans keren terug naar het museum, waar hun jongste kunstwerken geëxposeerd worden, met de expositie Brabantse Nieuwe Revisited.
Collectie @ De Pont Tilburg
dinsdag 20 november 2018
Anne en Patrick Poitier
Drie kunstenaars die sinds kort te zien zijn in het Tilburgse museum De Pont nemen we in dit fotoverslag onder de loep: Veronica Janssen, Michaël de Kok en het duo Anne en Patrick Poitier. Drie totaal verschillende kunstenaars in een van de weinige grote particuliere musea van Nederland.
Voor Veronica Janssen, geboren in Kinshasa, vormt de rol van het licht een prominente rol in haar kunst. De omschrijving van het museum: 'Met haar interventies verandert Ann Veronica Janssens de museale 'witte kubus' in onbestemde, met kleurige mist gevulde ruimtes waar je als bezoeker, ondanks het licht, op de tast je weg moet zien te vinden.'
De kwetsbaarheid van de mens, de natuur en de cultuur zijn de thema's van het duo Anne en Patrick Poitier. Het franse duo wil met conceptuele kunst dit zo veelzijdig mogelijk uitdrukken. De ene keer laten ze zich inspireren door de ruïnes uit het oude Rome. De andere keer brengen ze een futuristische kijk op het elven naar voren.
Michaël de Kok komt uit Tilburg, waar hij in de omgeving graag wandelt met zijn hond en weer thuis gekomen de landschappen uit de omgeving graag vastlegt op doek. De meeste werken bestaan uit twee ogenschijnlijk monochrome kleurvlakken naast elkaar. Hij wil hiermee de eesentie van een landschapservaring vatten
Strick & Nieuwenhuis @ with tsjalling
zondag 18 november 2018
Rob Strick en Kevin Nieuwenhuis exposeren tot en met 24 november bij de Groningse galerie with tsjalling.
Rob Strick maakt in zijn werken op papier gebruik van een suggestieve beeldtaal die zowel autonoom als illustratief en grafisch van karakter is. Hierdoor ontstaan werken met een verhaal, waarin elementen zitten uit gebeurtenissen en omstandigheden die zich in het dagelijkse leven voor doen.
De kunst van Kevin Nieuwenhuijs bestaat grotendeels uit tegenstellingen. Leven en dood of naakt en gekleed zijn onderwerpen die een uiting hebben gekregen in zijn werk. Tegenwoordig ligt zijn focus op het grensgebied van het iets/niets binnen het schilderen en tekenen.
Aron Demetz & Christiaan Lieverse @ MPV Gallery
donderdag 15 november 2018
MPV Gallery Den Bosch
Aron Demetz
Christiaan Lieverse
Twee kunstenaars die bij Mart Peet Visser Gallery exposeren: Aron Demetz en Christiaan Lieverse. Het werk van Christiaan Lieverse uit Utrecht gaat over identiteit en de rol van je culturele achtergrond in een globaliserende wereld, waarin hij specifiek de verwestering van culturen onder de loep neemt. Lieverse doet dit met het schilderen van donkere portretten op tapijten uit de Oriënt. Intertwined, by Christiaan Lieverse.
Aron Demetz is een Italiaanse kunstenaar, getogen in Zuid-Tirool waar houtkunst deel uitmaakt van de cultuur. Metamorphosis heet zijn expositie bij de glaerie uit Den Bosch. Hij vervormt de menselijke gestaltes op zo'n manier dat ze iets vervreemdends mee krijgen. Soms iets aapachtigse, alsof ze uit een ander tijdperk zijn weg gelopen.
Gosia Kalisciak @ Studio 28
donderdag 18 oktober 2018
De passie van Gosia Kalisciak ligt bij fotografie en ruimtelijk werk. Fotografie is volgens haar het medium om haar eigen gedachten en ervaringen tot uitdrukking te brengen. Ze exposeert tot en met 1 november bij Studio 28 in Apeldoorn aan de Stationstraat 28.
In haar werk komen mens en natuur naar voren. Deze twee vullen elkaar hierbij bijzonder goed aan. Ze is ervan bewust dat haar thema’s zoals kwetsbaarheid, eenzaamheid en vergankelijkheid vrij algemeen zijn ze zoekt bij de ontwikkeling van haar beelden naar een eigen interpretatie.
Vanuit persoonlijke emotie streeft ze ernaar om het beeld herkenbaar maken.
Het idee groeit meestal van binnen, intuïtief schetsend foto's maken en vervolgens verder uitwerken en verder zoeken.
Ze werkt vaak in series, bij het samenstellen zoekt ze naar bijpassende technieken die haar idee kunnen versterken. Het kan variëren soms houdt zij het simpel bij een enkele foto opname, maar ze werkt ook in gecompliceerde uitgebreide lagen opgebouwd met tekeningen en structuren.
Verborgen verdriet @ Zienn Leeuwarden
woensdag 17 oktober 2018
De expositie ‘Verborgen Verdriet’ van Ans Markus is tot eind dit jaar te zien in Zienn, een opvangcentrum gecombineerd met exposities in Leeuwarden. Naast Ans Markus exposeren diverse beeldend kunstenaars hun werken, waaronder Greetje de Vries, Paula Elisabeth de Vries, Harm Wijbenga, Linda Keuris, Paula Elisabeth de Vries en Pita Vreugdenhil.
Hans op de Beeck @ Ron Mandos
donderdag 20 september 2018
Hans op de Beeck is een Belgische kunstenaar die tot en met 27 oktober met 'Cabinet of Curiosities' exposeert bij Galerie Ron Mandos in Amsterdam. Hij is op veel verschillende fronten actief, onder meer met sculpturen, tekeningen, installaties, aquarellen en animatiefilms. Met oog voor detail presenteert hij een sprookjeswereld. Ron Mandos presenteert in de voornaamste plaats zijn sculpturen.
Bijzonder aan de expositie in Ron Mandos is dat niet alleen de muren in dezelfde mildgrijze kleur als de kunst van Op de Beeck geschilderd zijn, maar dat er zlefs vloerbedekking in dezelfde kleur is aangelegd. De galerie aan de Prinsengracht 282 was er alles aangelegen om de kunstliefhebber in andere wereld te laten stappen en de grachten van Amsterdam voor even te vergeten. Alleen de bureaus en pc's zijn niet overgespoten.
Tegelijkertijd is het werk van Op de Beeck ook te zien bij het Scheepvaartmuseum met de expositie 'Sea of Tranquility.' Deze expositie is als geheel een mysterieuze wereld op zee, waarbij je je waant op een mythische cruise boot. Categorie kunstnieuws.
Frode Bolhuis @ Galerie Bart Amsterdam
woensdag 19 september 2018
Kunstnieuws: kunstenaar Frode Bolhuis is actief als beeldhouwer en tekenaar, maar hij heeft ook land art op zijn naam staan. Spierwit gecombineerd met felle cathy accenten en felle kleuren vormen zijn handelsmerk. Als je een keer een expositie van Bolhuis hebt gezien, dan herken je zijn werk meteen.
Zijn 'poppetjes' vormen een theaterstuk, doen denken aan narren en clowns. Galerie Bart beschrijft ze als flamboyant en expressief', waarmee de jonge kunstenaar ons terug wil nemen naar de 19e eeuw. Met A Contagious Affair exposeert hij - in een solo expositie - tot en met 20 oktober bij Galerie Bart in Amsterdam.
AGA LAB Prints expositie Amsterdam
zondag 16 september 2018
Het AGA LAB Prints (voorheen Amsterdam Grafisch Atelier) bestond in september 2018 60 jaar. Reden voor een jubileumtentoonstelling van kunstenaars en ontwerpers die in verschillende periodes en met verschillende technieken bij AGA LAB Prints gewerkt hebben. Een overzicht van prints van 94 kunstenaars en ontwerpers is te zien in BOUWput Galerie, Ferdinand Huykstraat 74 in Amsterdam.
AGA LAB is een combinatie van AGAstudio en AGAcampus. AGAstudio is de Doe Het Zelf werkplaats waar kunstenaars en ontwerpers edities, monoprints, keramiek en textielkunst (in combinatie met leer, glas of kunststof) in eigen beheer kunnen maken. AGAcampus is de plaats voor onderzoek; voor experimenten, kruisbestuivingen van materiaal en techniek . Het is ook de plaats voor kunstenaars die deelnemen aan het Artist-in Residence programma van AGA LAB.
Hierboven een ruime selectie van de werken die de kunstenaars en ontwerpers gemaakt hebben. Om een idee te krijgen van AGA Prints, kun je hier een video zien. AGA Prints video.
Jesionek en Fransen in het Oude Raadhuis van Warmond
donderdag 13 september 2018
In het Oude Raadhuis van Warmond exposeren tot en met zondag 14 oktober Magdalena Jesionek en Lucia Fransen.
De opening van hun tentoonstelling is op zondag 16 september om 15.00 uur. De galerie is op woensdag, donderdag en vrijdag geopend van 15 tot 17 uur, op zaterdag van 11 tot 17 uur en op zondag van 13 tot 17 uur.
De meest eigentijdse schilderijen @ Dordrechts Museum
woensdag 8 augustus 2018
De schilderkunst is de afgelopen 50 jaar heel wat keren afgeschreven. De oude discipline zou haar beste tijd gehad hebben, vonden critici. Met de komst van video, film, foto en de pc zou de schilderkunst niet meer relevant zijn.
Nu kun je in de eerste plaats afvragen of kunst überhaupt relevant zou moeten zijn - als in het hebben van 'nut'. Zinvol of zingevend is het zeker. Vast staat dat de schilderkunst anno nu springlevend is.
Het Dordrechts Museum laat dat zien.
De jongste expositie in dit museum is De Meest Eigentijdse Schilderijen Tentoonstelling. Een verwijzing naar een werk van schilder René Daniëls uit 1983.
Het museum toont aan de hand van 28 hedendaagse kunstenaars dat het maken en exposeren met schilderijen ook een zaak van het heden en de toekomst is. In het hart van Dordrecht zijn de kunstwerken, waarvan we hier boven een selectie gemaakt hebben, te zien tot en met 7 oktober.
De groep kunstenaars van wie hier boven (en veel meer in het Dordrechts Museum) werk te zien is: Carla Klein, Michael Raedecker, Willem Weismann, Philip Akkerman, Ina van Zyl, Rafaël Rozendaal, Tjebbe Beekman, Frank Ammerlaan, RaQuel van Haver, Klaas Kloosterboer Bob Eikelboom, Jan van der Ploeg, Morgan Betz, Helen Verhoeven, Esther Tielemans, Marlene Dumas, Toon Verhoef, Robert Zandvliet, Natasja Kensmil, Sarah Verbeek, Fons Haagmans, Ronald Ophuis, Thomas Raat, Gijs Frieling, Emo Verkerk, Jacco Olivier, Bob Eikelboom, Han Schuil en Ricardo van Eyk.
Nieuwe Wereld @ Open Stal Oldebekoop
vrijdag 3 augustus 2018
''Hoe gaan wij om met de wereld om ons heen en hoe ziet de toekomst er uit? Vragen die de kunstenaars van Open Stal 2018 als onderwerp hebben genomen voor het werk dat ze dit jaar tonen'' Op zeer uiteenlopende wijze hebben rond de dertig kunstenaars vorm gegeven aan de 47e editie van Open Stal. Thema van deze editie: Nieuwe Wereld.
We hebben hierboven een ruime selectie van het werk van de deelnemende kunstenaars geselecteerd. Open Stal is een zomerse kunsttocht door kunstenaarsdorp Olderbekoop, iets ten oosten van Heerenveen, met veel locaties dicht bij elkaar. Goed te belopen op een zomerse namiddag, nog te zien tot en met 26 augustus.
Van den Band & Brust Bijmolt in Warmond
vrijdag 27 juli 2018
Gerrie Brust Bijmolt en Lenie van den Band exposeren van 4 juli tot en met 5 augustus in Het Oude Raadhuis van Warmond. De opening van hun tentoonstelling is op zondag 8 juli om 15.00 uur.
Lenie van den Band haalde haar tekenakte aan de KABK in den Haag en MO-akte aan de nutsacademie in R’dam. Ook ging zij naard de SBB in Gouda en volgde diverse grafische opleidingen. Zij exposeert met ruimtelijke werk van plantaardige vezels en verhaard papier, daarnaast enkele werken in brons en metaal.
Gerrie Brust Bijmolt kreeg haar professionele opleiding in de periode 2009 – 2012 aan de Vrije Academie in Den Haag, afdeling Tekenen en Schilderen. Zij heeft haar atelier in gebouw van de haagse Kunstkring. Onder de aan Multatuli ontleende titel “Het prachtige Ryk van Insulinde” exposeert zij met tekeningen geinspireerd op een nostalgische reis door het huidige Indonesie.
Har van der Put @ Pictura Dordrecht
woensdag 4 juli 2018
In de Grote zaal van Pictura Dordrecht is van 7 juli tot en met 12 augustus de tentoonstelling te zien van Har van der Put en spacecurator Niek Schoenmakers. Initiatiefnemer van de tentoonstelling is Niels Broszat. Broszat wil de sculpturale eigenschappen van design samen met de schilderijen van Van der Put gebruiken om een 'nieuw werk te creëren'. De persoonlijke collectie stoelen van Schoenmakers worden gebruikt voor een installatie in Pictura. Samen met de geselecteerde schilderijen van Van der Put zullen er nieuwe verbanden ontstaan tussen kunst en design.
Naast de tentoonstelling van Van der Put en Schoenmakers is in Derde zaal van Pictura een nieuw experiment te zien van Albert Zwaan en Malou Cohen.
Sam Samiee @ Gemeentemuseum Den Haag
vrijdag 22 juni 2018
Sam Samiee, Untitled, 2018, acrylic on wood, paper, balsa wood, glue.
De in Iran geboren kunstenaar en essayist Sam Samiee (1988, Teheran) maakt schilderkunstige installaties die uit méér dan schilderijen bestaan. Hij combineert tweedimensionale schilderingen met verschillende ruimtelijke objecten. Hiermee verkent hij de mogelijkheden en grenzen van de traditionele schilderkunst.
Samiee is ook een onderzoeker: hij verdiept zich in de westerse schilderkunst, filosofie en psychoanalyse en bestudeert de rijke geschiedenis van de Perzische literatuur. In zijn werk probeert hij de westerse beeldcultuur en oosterse woordcultuur met elkaar te verenigen. Zijn expositie is te zien tot en met 7 oktober in het Gemeentemuseum Den Haag.
30 jaar Heinekenprijs voor de kunst
donderdag 14 juni 2018
16 Nederlandse kunstenaars en meer dan 75 werken in Van Abbemuseum. Expositie van 14 juli tot en met 30 september 2018.
De Dr. A.H. Heinekenprijs voor de Kunst is de grootste beeldende kunstprijs in Nederland. De prijs, ter waarde van € 100.000, wordt eens per twee jaar uitgereikt aan een vooraanstaande kunstenaar. Dit jaar gaat deze naar Erik van Lieshout én bestaat de prijs 30 jaar. Om dit bijzondere jubileum te vieren is er van 14 juli tot en met 30 september een grote tentoonstelling te zien in het Van Abbemuseum in Eindhoven.
Er zijn meer dan 75 werken te zien van de laureaten van deze prijs: van schilderijen tot video-installaties, van fotografie tot design. Ook is er nieuw werk speciaal gemaakt voor deze gelegenheid. Kijk voor meer informatie op de site van het Van Abbemuseum.
Carlijn Mens' Roadside @ Borzo Gallery
zondag 3 juni 2018
Carlijn Mens - Preserved Places, Road Side Gorinchem - dijken 60x40cm, houtskool op papier
Carlijn Mens - Preserved Places, Zundert (deel van 6-luik) 81x111cm
Carlijn Mens keerde in het voorjaar terug naar de regio waar ze was geboren, in de omgeving van Gorinchem, nabij de overs van De Waal Tussen de appelboomgaarden en de hoge rivierdijken en met uitzicht op slot Loevestein, werkte ze verder aan de serie 'Preserved Places’ Een serie waarmee ze zo'n tien jaar geleden mee begon, toen Schoorl waar ze tot voor kort woonde. In eerdere werken van 'Preserved Places' kwam dan ook het bos en de duinen naar voren.
De omgeving waar Mens sinds kort woont, nabij Slot Loevestijn, keer terug in haar jongste werken. Borzo-galeriehouder Paul van Rosmalen schrijft er over, (te lezen op de site van Borzo) 'de schaduw van appelbloesem in haar uitgestrekte boomgaard en die van voorjaarsbloemen in het talud van de rivierdijk en langs de kant van de weg die resulteren in [expositie] “ROAD SIDE”. Carlijn Mens exposeert tot en met 9 juni bij Borzo Gallery, Keizersgracht 516 in Amsterdam. 3-6-18
Laura Hospes in P60 in Assen
donderdag 19 april 2018
'I Survived Another Day'. Een tentoonstelling over fotografe Laura Hospes; ''Mijn leven met depressie, zelfbeschadiging en suïcidaliteit, maar ook genezing, zelfliefde en vrijheid. Door het maken van zelfportretten kan ik mijn emoties uiten, kan ik mijzelf laten zien, wat ik niet in "het echte" leven durf. De drang om mij te uiten middels fotografie bleef zelfs aanwezig op de allerdiepste dalen: ik portretteerde mijzelf terwijl ik opgenomen was in een psychiatrische instelling, na (en terwijl) ik verschillende keren een einde aan mijn leven probeerde te maken. Ik hoopte steeds via mijn camera wat rust en opluchting te vinden, wat op sommige dagen beter lukte dan andere. Ik heb uiteindelijk een boek van deze periode gemaakt, genoemd naar de instelling: UCP (Universitair Centrum Psychiatrie van het UMCG). Met dit boek hoop ik een beeld te kunnen geven aan mijn binnenwereld en daarmee met de binnenwereld van andere mensen die kampen met depressie, suicidaliteit of zelfbeschadiging.
Í survived another day' is tot 29 april te zien in Ruimte P60 in Assen. Hospes: ''Ik hoop dat ik middels mijn expositie zoveel mogelijk mensen kan raken met de onderwerpen depressie, suïcidaliteit en zelfbeschadiging om zo meer begrip te creëren. Daarbij zal de expositie in juni doorreizen naar Museum Belvedere in Heerenveen.''
Uwe Poth in het Valkhof in Nijmegen
donderdag 19 april 2018
'Land in zicht' is de eerste grote solotentoonstelling van de Duits-Nedelrandse kunstenaar Uwe Poth in het Valkhof Hij is geboren in Kiel maar al jaren woont hij in Nijmegen. De expositie is te zien tot en met 31 mei dit jaar. Een expositie met portretten, verhalen, stadsbeelden en mythologische verwijzingen.
Een van de mythologishce verhalen waar hij zijn werk naar verwijst is de Ark van Noah. In het museum kunnen we lezen: ''En de duif kwam naar hem toe tegen de avond, en zie, er was een afgebroken olijfblad in haar snavel; daaraan merkte Noach dat het water op aarde afgenomen was''
Paul Dikker, werk en leven in boekvorm
woensdag 11 april 2018
Kunst is lang, het leven kort. Kunstschilder en essayist Paul Dikker, haalt Hippocrates aan met het standpunt dat 'kunst een aanwezigheid heeft en een belofte van onsterfelijkheid in zich draagt die voorbij het tijdelijke bestaan van de kunstenaar reiken.' Ars longa, vita brevis.
Wie het oeuvre van Paul Dikker bekijkt kan al snel een noordelijk gevoel bekruipen. De trek naar het noorden van een schrijver als Gerrit Jan Zwier of Nooit meer slapen of W.F. Hermans. De omgeving van de kunstenaar, of het nu gaat om uitgestrekte weilanden of het leven in de grote stad, zie je nagenoeg altijd terug in het werk van de kunstenaar. Als er één ‘omgeving’ of deel van de wereld is dat een kunstschilder meer beïnvloed dan waar dan ook, dan is het ‘het noorden’, zoals in het ruige uitgestrekte berglandschap, met fjorden en ijskoud blauwe wateren. Hier wordt ook het ritme van de kunstenaar gebogen. Zomers zijn de dagen oneindig, ’s winters kiert alleen om en nabij het middaguur een straaltje licht door de gordijnen.
Zoals de één een roep naar het oosten of zuiden heeft, om een wereld te vinden die ver af staat van de aangeharkte tuintjes en boterhammen met pindakaas, zo trok Paul Dikker naar het noorden. In Noorwegen woonde en werkte hij in een artist-in-residences. In Kunstnarhuset Messen in Alvik en in Verftet in Bergen. Dat is ook in het kleurenpalet van zijn werk terug te vinden. In het WAW-Magazine, over het oeuvre van Dikker kun je een visuele en verwoorde biografie van zijn leven en werk vinden. Hij schilderde figuratief en abstract. Over landschappen, mensen en stillevens.
Dit nieuwe, tweetalige (Nederlands en Engels) WAW–magazine, Paul Dikker–Perifeer Sententialist is gemaakt door Harper T. Jensen. Het magazine is een kunstenaarsboek. Het biedt een ironische blik op de kunstwereld. Daarnaast bevat het ruim 30 afbeeldingen van recente schilderijen van Paul Dikker, een foto van de bekende Noorse kunstfotografe Torill Nøst, twee hoofdartikelen van buitenlandse deskundigen op het gebied van kunst en cultuur en nog veel meer. Het magazine is grafisch vormgegeven door Suzanne Mol.
Het magazine is te koop bij de betere boekhandel in Amsterdam en omstreken en voor € 15 (inclusief verzendkosten) te bestellen via Paul Dikker. Leden van de BOK betalen slechts € 12,50.
Aris Engel in Studio 28
dinsdag 3 april 2018
Recyclen&Uploaden
Aris Engel: ''Het mooie van etsen is dat het én hard werken én tegelijk ook heel rustgevend is, want als je het goed wilt doen kun je niets anders aan je hoofd hebben. Tijdens het hele proces heb je veel in de hand, kun je sturen, bijregelen, ermee spelen maar het blijft een verrassing wat er precies tevoorschijn komt. Na één of meerdere of vele proefdrukken en wikken en wegen ontstaat er een afdruk die soms meer en soms minder geslaagd is. De ene keer klopt het bij wijze van spreken in één keer en een andere keer blijft het ploeteren en ben je alsnog niet tevreden met het resultaat.
Schuren, veilen, verbuigen,boren...
Al vele jaren werk ik vooral met “afval” zoals een oude dakgoot en vergelijkbaar materiaal van zink en of metaal. Tijdens het zoeken naar de juiste vorm, kleur en stijl laat ik me dan leiden door al of niet vage indrukken en associaties die het materiaal en/of het beeld van de afdruk bij hem oproepen. Schuren, vijlen, met de droge naald werken, verbuigen, plat slaan, zagen, boren en andere bewerkingen volgen dan. Door daar mee bezig te zijn, ermee te spelen komt er uiteindelijk een definitieve prent, de ets.
In een deel van de prenten – die een combinatie van hoog- en diepdruk zijn – kun je de sporen van mijn reizen naar India terugvinden.
Een andere groep etsen betreft de verwerking van mijn fietstochten rond de Noordzee.
In de jaren hierna is er naast de diepdruk ook gewerkt met hoogdruk (voornamelijk hout); reliëfdruk en monotypes en met diverse combinaties hiermee. Hierbij is er gebruik gemaakt van allerlei soorten materiaal waaronder afval en planten. De expositie van Aris Engel bij Studio 28 is van zondag 6 Mei tot en met donderdag 31 Mei te bezoeken. Meer informatie vind je op: Studio 28.
100% Plantaardig @ La Kaserna
maandag 5 maart 2018
Van de weelderige kleuren en vormen in een Iers getijdenpoeltje tot het kleurenpalet van plantensappen op de Veluwe. De grote vilten planten van Wandschappen refereren aan de wijze waarop kamerplanten een rol spelen in het leven van de mens.
In de expositie 100% plantaardig, van 17 maart tot en met 22 april in LaKaserna, Bad Nieuweschans, komen planten en bomen vanuit verschillende invalshoeken aan bod. Zes kunstenaars en twee kunstenaarduo’s geven hun kijk op het onderwerp door middel van tekeningen, foto’s, schilderijen, collages, keramiek en design.
Met werk van Alida Everts, Arja Hop & Peter Svenson, Arno Kramer, Christiaan Kuitwaard, Jacobien de Rooij, Marian Bijlenga en Mayke Swemle.
- « vorige
- pagina 8 van 20
- volgende »
Activiteiten van BOK worden mede mogelijk gemaakt door het Pictoright Fonds. Leden van BOK krijgen bij Pictoright 50% korting op de contributie in het 1e jaar.